Festiwal Widoki - Festiwal Widoki

Festiwal Otwartych Pracowni

10 – 23 czerwca

o festiwalu

Efemeryczne pracownie artystyczne wplatające sztukę w tkankę miasta.

Festiwal WIDOKI to pracownie artystyczne przeniesione do miejskich pustostanów z witrynami, których happeningowy charakter ma na celu przybliżenie publiczności do artystów i sztuki, a także ukazanie realistycznego obrazu procesu twórczego, zachęcając „widzów” – czyli przechodniów – do obserwacji i uczestniczenia w kreatywnej pracy artystów. Zapraszamy Was do wspólnego, spontanicznego doświadczania i celebrowania sztuki.

Pracownie artystyczne

Artyści

Mat Kubaj

artysta wizualny, malarz

Tworzy abstrakcje malarskie tuszem japońskim na papierze, płótnie i ceramice. Swoje prace barwi esencją z liści herbaty. Zabiegiem tym nadaje organiczną, beżowo-brązową barwę tłom pod swoje kontrastowe, czarno-białe kompozycje. Podczas pracy korzysta z jednego medium, w którym rozkochał się lata temu – z japońskiego tuszu. Porusza się wyłącznie w monochromatycznej tonacji. Prace powstają w duchu „tu i teraz”. Jego abstrakcyjne i minimalistyczne kompozycje, malowane są odważnym, zamaszystym gestem. Symbolizuje to zapis pewnej ulotnej chwili… W jego dziełach silne emocje równoważy statyczność kompozycji. Osiąga tym samym przysłowiowy, japoński „Zen”, gdyż pomimo dużej dawki ekspresji towarzyszącej powstawaniu prac, na koniec bije z nich spokój, dający niemalże ukojenie.

Paulina Penc

artystka multimedialna, wokalistka jazzowo- experymentalna, artywistka, feministka, działaczka na rzecz równych praw kobiet

Ukończyła warszawską ASP na Wydziale Sztuki Mediów w Pracowni Leona Tarasewicza z wyróżnieniem. Eksploruje tożsamość społeczno- kulturową, duchowość, politykę seksualną, socialmedia i kobiecość, odwołując się do jej siły, intuicji, inteligencji emocjonalnej. Porusza temat życia i śmierci w oparciu o szamanizm i własne doświadczenia. Uprawia postapokaliptyczną dj-kę, miksując ze sobą wielość symboli. Swoje idee wyraża w oczyszczającym, niemal transowym stanie – zarówno w sztukach wizualnych, jak i muzyce.

Magdalena Łapińska-Rozenbaum

artystka multidyscyplinarna i projektantka

Od kilkunastu lat zajmuje się projektowaniem ceramiki, grafiki, scenografii, ilustracji, a także niestandardowych realizacji, m.in. neonu dla cukierni Lukullus przy ulicy Mokotowskiej w Warszawie, czy 100 m2 mozaiki w „Zodiaku” – Warszawskim Pawilonie Architektonicznym. Zaprojektowała też scenografię do spektaklu “Monstera” w reż. Marty Ziółek w Teatrze Studio. Przez prawie trzy lata była Dyrektorką artystyczną lifestylowego magazynu K MAG. Współpracuje z instytucjami kultury oraz z magazynami i dużymi markami np. z Magdą Butrym, a jej prace prezentowane były na licznych wystawach w Polsce i na świecie.

Przemysław PRAKTIS Sieńko

muzyk, ilustrator, malarz łączący rysunek, malarstwo i street art

Swój warsztat zaczął rozwijać samodzielnie, eksperymentując z różnymi technikami i motywami. Doskonalił swoje umiejętności rysunkowe pod okiem białostockiego artysty Grzegorza Radziewicza. Jego twórczość łączy wiele wątków współczesnej sztuki i kultury, czego efektem są charakterystyczne dzieła z pogranicza abstrakcjonizmu, futuryzmu, komiksu czy realizmu. Sumiennie rozwija swój rozpoznawalny styl, dążąc do zbudowania w nim języka, którym w pełni może wyrazić siebie jako artystę.

Andrzej Wieteszka

ilustrator, projektant

Uczestniczył w wielu wystawach międzynarodowych (Międzynarodowe Biennale Plakatu Warszawa, Biennale Korea, Triennale Rysunku i wiele innych), współpracuje z instytucjami kultury (Muzeum Żydów Polskich Polin, Teatr Wielki Opera Narodowa i wiele innych). Ilustrator prasowy (Variety, Newsweek, Gazeta Wyborcza, Der Spiegel, Maxim i wiele innych). Od 2010 roku prowadzi pracownię grafiki wielkoformatowej na wydziale sztuki Akademii WIT w Warszawie.

Julia Bistula

multimedialna artystka wizualna

Pracami porusza kontekst od norm społecznych po tożsamość osobistą. W swojej sztuce posługuje się szerokim wachlarzem mediów mieszając techniki. Tworzy kreacje rzeźbiarskie w kamieniu, assemblage, stolarskie, szyte i malowane prace również z użyciem portretu oraz instalacje świetlne w materiale polietylenu w zastosowaniu spatial design.

Pola Babicka

artystka wizualna

Tworzy obiekty przestrzenne, fotografie, video art, instalacje multimedialne. Reporterka zdarzeń napotkanych podczas wszelkich podróży po świecie zewnętrznym oraz wewnętrznym. Poszukiwaczka piękna, prawdy i autentyczności. Każdy projekt jest okazją do zagłębienia się w złożoność otaczającego świata i lepszego zrozumienia istniejących w nim relacji. Miłośniczka sztuki abstrakcyjnej. “Wszyscy jesteśmy równouprawnionymi obywatelami Państwa abstrakcji”

Magdalena Głodek

ilustratorka, malarka, rzeźbiarka

Pracownię malarstwa ukończyła pod kierunkiem prof. Czesława Pius Ciapało w Studium Plastycznym Collage w Warszawie. Przez kilka lat sama wypracowała warsztat oraz własną technikę, którą obecnie rozwija i doskonali.

Magdalena Lenartowicz

malarka, rzeźbiarka

W swoim dorobku ma wiele wystaw indywidualnych i grupowych (Bigscreenplaza w Nowym Jorku 2023 r., wystawa zbiorowa w Monaco 2023 r., wystawa zbiorowa w Paryżu 2023 r, wystawa claritas GPW 2023r. wystawa indywidualna „Ulotność” Nowy Świat 29 Warszawa 2022 r, wystawa indywidualna w Pałacu Kultury i Nauki 2021 r.

Agata Mocarska

rzeźbiarka, autorka instalacji w przestrzeniach publicznych

Tematyka jej prac związana jest z cielesnością, biologią, kobiecością, ale też męskością. Łączy w całość różnorakie materiały jak mosiądz, drewno, szkło, ceramika, silikon. Tworzy prace duże, które montuje dźwig oraz małe serie obiektów kolekcjonerskich. Jej prace są autobiograficzne w abstrakcyjny sposób. Agata jest wykonawczynią kostiumów do artystycznych sesji zdjęciowych oraz współautorką magazynu Pleasure Poster Magazine – streetowego projektu, wystawianego w kilku miastach Europy. Wykonuje limitowane serie lamp oraz obiektów z kategorii interior design. Jest stypendystką Ministerstwa Kultury, Urzędu Marszałkowskiego w Olsztynie oraz Instytutu Adama Mickiewicza.

Jacek Sienkiewicz

producent muzyczny

Jeden z pionierów i najważniejszych postaci polskiej sceny elektronicznej ostatnich dwóch dekad. Zaczynając od wczesnych brzmień acid i rave, a w ostatnich latach skłaniając się ku zaawansowanym, dźwiękowym eksperymentom, jest autorem kilku albumów i ponad 50 winylowych singli, których zawartość rozpięta jest pomiędzy minimal techno a abstrakcyjnymi ambientowymi impresjami. Zawsze kroczący swoją drogą, rozwija swoje charakterystyczne brzmienie poza dominującymi trendami. Od 1999 roku prowadzi swoją wytwórnię Recognition, za pośrednictwem której odkrywa i promuje nietuzinkowych polskich artystów.

Krystian Batyjewski KRISB

artysta multimedialny, grafik, muzyk

Twórca muzyki eksperymentalnej, skoncentrowanej na badaniu i wyszukiwaniu nowego brzmienia. Artysta posługuje się językiem improwizowanym, współtworzy duet eksperymentalny z artystką multimedialną i wokalistką Pauliną Penc. Wystawia instalacje dźwiękowe i multimedialne w przestrzeniach galeryjnych oraz performuje na żywo. Autor videoartów często bogatych w subwersywne treści, pozbawionych zbędnej ciężkości, ukazanych w sposób popbanalny. Krystian porusza się w estetyce glitchu, drone, noise, rytmów niepoliczalnych, nieokiełznanego brzmienia i obrazu, co zawsze jest wynikiem jego specyficznej wrażliwości i co sprawia, że jego dzieła trwale zapisują się w pamięci. Artysta tworzy także scenografie multimedialne do wydarzeń kulturalnych, m.in. dla Narodowego Centrum Kultury w Warszawie.

LUZ MARYJA

kolektyw muzyczno-performersko-DJski

Kobieca część kolektywu Luz Maryja – Eliza Krakówka (ELI) i Julia Pucis (MS JULIET) stworzyły duet muzyczno-performersko-DJski, w ramach którego eksperymentują z punkowym, brudnym wydaniem muzyki elektronicznej, poszukując w niej wyrazu poruszającego kwestie społeczne i emocjonalne. ELI zadebiutowała w 2001 roku, od tego czasu grała w większości czołowych klubów i na festiwalach w kraju i za granicą. W 2002 roku wraz z koleżankami zakłada popularne trio DJskie – Lezbend. Od 2006 roku była managerką artystyczną klubu 55. MS JULIET śpiewa od 13 roku życia, uważa, że jej tożsamość artystyczna ma ścisły związek z jej tożsamością „ludzką”, dlatego swoje działania traktuje jako ciągły proces eksperymentów, który umożliwia redefiniowanie siebie i zbliżanie się do swojego całkowitego odkrycia, wyrywającego z ról, które narzuca nam otoczenie.

ZAJWERT

kompozytor, muzyk, producent muzyczny

Twórca muzyki elektronicznej i elektroakustycznej inspirowanej kulturą postklubową, minimal music i estetyką „clicks and cuts”. Łączy awangardę z progresywną muzyką popularną. Autor albumów Golem (Point Source Electronic Arts / ZOJ, 2023), King Midas Has Donkey’s Ears (BAS, 2019), oraz Random Roots (Gusstaff Records, 2020 – jako Psychogeografia, z Piotrem Łyszkiewiczem). Gra na analogowych syntezatorach. grooveboxach oraz preparowanym pianinie.

Mateusz Niewiarowski

gitarzysta, wokalista i songwriter

Grał w wielu zespołach, prowadzi solową działalność artystyczną. Występował ze swoimi utworami np. w Harendzie, na festiwalu UFO i wielu koncertach charytatywnych. W słoneczne dni lubi buskingować na Starym Mieście. W ramach projektu No Borders Band współpracował z Jackiem Budyniem, który przekonał go do pisania po polsku i którego wpływ jest obecny w muzyce Mateusza. Inni artyści, których twórczością się inspiruje to m.in. Passenger, Jacob Collier, czy Ed Sheeran.

Vlasta Traczyk

pianistka, kompozytorka

Współpracuje z jazzowym zespołem MelluSya, Eight Hands Quartet, Natalią Piotrowską i Julią Pucis. W jej kompozycjach można odnaleźć zarówno liryzm słowiański, jak i ognisty drum’n’bass, elementy elektroniki, jazzowe harmonie oraz inspiracje muzyką poważną.

Marsija

wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów piosenek, współtwórczyni teledysków i sesji zdjęciowych

Współzałożycielka zespołu Loco Star, z którym wydała 3 płyty Koncertowali w Polsce i zagranicą (Austria, Niemcy, Słowacja, Włochy, USA). Od 2011 roku ilustrowała popularną serię książek dla dzieci i młodzieży „Patka i Pepe“. Interesuje się muzyką wszelaką, grafiką, komiksami, grami komputerowymi, lasem i wszystko co w nim, survivalem, edukacją domową, gotowaniem, podróżami.

Bartosz Weber

multiinstrumentalista

Założyciel grup, członek duetu MIR, gra solo pod własnym nazwiskiem, oraz w duecie z Grzegorzem Tarwidem. Jest również posiadaczem wydawnictwa Tapes Webala. Grał w grupach Baaba, Slalom i innych.

Zofia Krawiec

dziennikarka kulturalna, artystka

Autorka książek Miłosny Performans i Szepczące w ciemnościach. Kuratorka i krytyczka sztuki.

Marta Majchrzak

badaczka, psycholożka społeczna

Założycielka pracowni badawczej Herstories specjalizujacej się w badaniach marketingowych i społecznych. Pracuje zarówno dla dużych organizacjijak Deloitte, BBC Polska, instytucji kulturalnych jak Muzeum Żydów Polskich Polin, jak i małych NGO’sów. Inicjatorka i współautorka pierwszego w Polsce badania o siostrzeństwie. Mówczyni TEDx.

Marta Skuza

projektantka i artystka wizualna

Jej środkami wyrazu są tkanina, ubiór, kolaż, instalacja. Założycielka etycznej marki modowej oraz STUDIA SKUZA. Tworzy ubrania i dodatki w duchu upcyklingu. W swojej działalności interesuje się relacją człowieka ze środowiskiem naturalnym – w ramach projektu „Cienie Antropocenu” wykonała instalacje poświęcone gatunkom zagrożonym wyginięciem na skutek działalności człowieka. Zajmuje się również dyskusją powstałą wokół stosowania feminatywów w języku polskim. Temat ten poruszyła w pracy Patchwork STO na STU stworzonej w ramach działalności kolektywu Sto Flag.

Agnieszka Sikorska

performerka, tancerka i pedagog tańca

Rozwija swoją praktykę ruchu w relacji i inspiracji naturą. W sztuce główny punkt zainteresowania kładzie na relację widza i performera, na interakcje i tworzenie miękkiej przestrzeni pomiędzy. Realizuje niezależne produkcje różnych gatunków. Obok praktyki artystycznej rozwijała również umiejętności pedagogiczne, by aktualnie tworzyć autorski projekt edukujący w dziedzinie tańca współczesnego o nazwie Współ_Pracownia. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za Wybitne Osiągnięcia w Sztuce w 2013 roku.

VENUZMILOS

tancerz, performer, DJ

Postać z piany zainteresowana poetyką queerowego ciała w ruchu, operująca na stykach sztuk performatywnych, wizualnych a od zeszłego roku także muzycznych w ramach eksploracji dj-skich, swoje sety zasila energetycznymi rytmami z odpowiednią dozą sassy chants.

Malesa

projektant mody

Malesa, marka Damiana Malesy, łączy nowoczesność z unikalnością. Inspirując się muzyką i sztuką, marka rewolucjonizuje modę przez szyte na zamówienie ubrania, podkreślając wartości slow fashion i dążenie do zrównoważonego rozwoju. Malesa to więcej niż moda; to wyraz osobistej odwagi i indywidualności.

Krystian Szymczak

kostiumograf, scenograf i projektant mody

Ukończył kierunki Projektowanie Ubioru i Scenografia na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu. W swojej twórczości łączy teatr z modą, bawi się stylami i konwencjami. Eksperymentuje z formami i tworzy własne tkaniny. Na co dzień pracuje w teatrach tworząc kostiumy i scenografie, jednak jego pasją jest projektowanie ubrań, które tworzy pod pseudonimem kry_szy.

Piotr JAN Janowczyk

artysta wizualny, historyk sztuki

W latach 2007-2017 aktywny w przestrzeni Street Art (m.in.: Galeria Portretu w Trasie Łazienkowskiej). Aktualnie realizuje projekcje i mappingi świetlne w trudno dostępnych rejonach świata (m.in.: Arktyka, pustynia Wadi Rum) oraz wykorzystuje multimedialne techniki rejestracyjne współpracując z tancerzami jako autor krótkich form filmowych. Prowadzi autorską pracownię w Katedrze Fotografii i Nowych Mediów UW i Akademii WIT oraz otwarte wykłady z Historii Kultury Wizualnej. Mówca TEDx.

Konrad Dobrucki

artysta wizualny, fotograf

Zajmuje się głównie dokumentem, opierając się na długoterminowej pracy z bohaterem lub z tematem. W pracy artystycznej posługuje się fotografią analogową i kolażem. Interesuje go przede wszystkim opisywanie człowieka poprzez jego otoczenie, architekturę, nawyki i wytwory. Jest absolwentem programu Sputnik Photos Mentoring Programme 2020/2021. Obecnie studiuje fotografię na Uniwersytecie Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu.